СТАТЬИ

Куросава Акира родился в 1910 году в многодетной семье. Тяга к прекрасному была у него с детства. Мальчик обожал рисовать, и его картина «Сейбуцу» была принята на выставку «Nika Exhibition» в 1928 году.

Не поступив в колледж, молодой человек начинает заниматься кино и становится помощником режиссера Ямомото Кадзиро. На студии РСL(Photo Chemical Laboratories). Первым его самостоятельным фильмом стала «Сага о дзюдо» 1943 года. Причем сценарий к фильму им был написан лично. Лента повествует о развитии дзюдо в стране в конце 19 века.

А вот фильм «Великолепное воскресенье» рассказывает о двух влюбленных, пытающихся провести выходной без денежных средств в кармане. Это начало серии фильмов о современном обществе., о его разнообразных пороках и том зле, которое приносят эти пороки человеку. В 1951 году Акира получает главный приз на Венецианском кинофестивале за ленту «Расёмон» (рецензию на которую см. выше), а в США за этот фильм присудили Оскара. В самой же Японии к успехам Куросавы отнеслись более чем прохладно.
Акира не расстраивается. Он выпускает ряд лент по произведениям Достоевского, Шекспира, Горького. Ему удалось создать истинно японские фильмы, но со стилистикой и идеей классиков. Несмотря на популярность Куросавы, продюсеры все же вмешивались в его творческий процесс. Именно тогда он решает самостоятельно заняться продюсированием. Так появилась лента "Красная борода" (1965 г.). Художественный успех сомнению не подвергался, в отличие от финансового. Это вынудило его отправиться в США, но давление со стороны американцев вынудило его вернуться назад. Конечно, пресса США долго поливала его насмешками.
Следующие 5 лет стали для него бездеятельными. Однако, заняв деньги, в 1969 году он снимает картину «Додескаден», причем в рекордные сроки, без именитых актеров и на городской свалке. Это фильм о так называемых "отбросах общества": их жизнь, взаимоотношения друг с другом - грязны, бессмысленны, но иногда и в них можно увидеть скрытую доброту, гордость, даже самоотверженность. Они - люди, хоть и одичавшие.

Премьера фильма состоялась в Москве, где режиссер получил приз кинематографистов, восторженные рецензии на многих языках мира. На родине же Куросава получил финансовый крах, что вызвало у него нервный срыв, повлекший за собой попытку самоубийства. К счастью, его спасли. Он был приглашен советскими кинематографистами.
Приехав в СССР, мастер принялся за работу, и в 1975 году на «Мосфильме» Куросава создает фильм «Дерсу Узала». Лента повествует о человеческих взаимоотношениях, о вечной природе.

Золотой приз на Московском кинофестивале, Оскар в 1976 году в Америке вернули его к творческим силам. Появляется уверенность в себе и желание экранизировать "Кор оля Лира". Когда-то японские фирмы и продюсеры не рискнули дать денег, не хотели они рисковать и теперь. И Куросава начинает съемки исторического фильма "Кагемуша", который вновь вызвал восторг у западной публики, но не на родине. Снова творческие метания, чередования отчаяния и надежд.
И лишь в 1983 году, благодаря помощи французского продюсера Бунюэля, начались съемки фильма «Смута или безумие - Король Лир». В 1985 году картина выходит на экраны. Да, продюсеры оправдали свои расходы, но фильм не получил должного успеха. Очевидно, Куросава опередил свое время - публика не готова к его фильмам. 1990 год приносит ему почетного Оскара за сделанный вклад в развитие киноискусства. А в 1993 году Куросава снял свой последний фильм - «Еще рано».

Несомненно, вклад Куросавы в киноискусство огромен. Но основной заслугой все же можно назвать сближение культур Востока и Запада.

Умер Куросава в 1998 году, оставив огромное наследие незабываемых фильмов.